Характер традиційних японських жител залежав як від географічних чинників, так і емоційних і ментальних особливостей даної нації. Географічні і кліматичні особливості Японії характеризуються можливістю землетрусів, рясними дощами, сильним вітром і вологим і жарким кліматом в літню пору. Подібні умови не по зволяют будувати монументальні довговічні споруди. У зв'язку з цим, виникала необхідність будівництва легких, рухливих будівель, які не здатні нанести каліцтва своїм мешканцям під час природних катаклізмів і володіють можливістю трансформації і перебудови.

Головним будівельним матеріалом в умовах водного середовища є дерево, що було обумовлено його доступністю і екологічністю. Одним з найбільш поширених видів дерева, починаючи з VII століття н.е., був японський кипарис (hinoki). Після XII століття набули поширення і інші породи деревини, наприклад, кедр (sugi) і японські червона і чорна сосни (matsu)

Крім естетичної привабливості, японський кедр мав поруч властивостей, необхідних для зведення будівель в умовах підвищеної вологості, а саме, вологостійкість і міцністю. Незважаючи на складність обробки, він підходив для створення довгого і прямого бруса. У зв'язку з чим, можна говорити, що формоутворення з дерева сприяло створенню стоечнобалочной конструкції, яка стала основою традиційного японського архітектурної спадщини.

Все пропорційні співвідношення конструкції приведені до єдиного модулю - довжині прольоту між стовпами всіх видимих ​​частин каркаса, в результаті виходить модульна композиція «Ківар», що відображає міркування стандартизації та економічності. Простота і лаконічність традиційних японських будівель виходили з чітко продуманій конструкції, позбавленої недоцільних елементів. Крім конструктивних, створення каркаса переслідувало також і естетичні цілі, привносячи легкість і витонченість будівництві. Стандартні розміри використовувалися не тільки для стовпів і балок, а й для інших елементів будинку. Використання деревини безпосередньо визначало як конструктивні, так і планувальні характеристики будівель, більшість з яких є прямокутної в плані форми.

Прототипи японських традиційних жител, взаємодіючих з водним середовищем, можна спостерігати в синтоїстському святилище Ісе. У ньому зародилися принципи організації простору: почуття пропорцій, використання натуральних матеріалів і гармонізація архітектури з природним середовищем. Прообразом будівель в святилище Ісе, в свою чергу, служили комори, вважалися священним місцем проживання богівКрім цього, комору був найбільш раціональну конструкцію, розроблену виходя.чи з навколишніх кліматичних умов.

Основу конструкції комор становили стовпи, на яких покоївся зруб, накритий масивної двосхилим дахом. Дах була винесена вперед, утворюючи навіс над входом в комору, розташованим з торцевого боку. Комори, що служили місцем зберігання зерна, підводилися на палях, захищаючи врожай від вологи і тварин. За деякими даними, ідея піднесеного статі була запозичена з Південної Азії, де хлібороби зводили житла на палях на заливних луках.

На палях зводилося більшість будівель в Японії незалежно від місця розташування. Палі, що піднімали споруду не менш, ніж на 50 см, забезпечують вентиляцію, менше нагрівання або охолодження в залежності від сезону. Наявність паль також обумовлено необхідністю підйому зон для сну і сидіння в зв'язку з відсутністю меблів. Звичай сидіти на підлозі дозволив обмежитися мінімальною кількістю меблів і за рахунок цього варіювати функціональне призначення приміщень. Це призвело до зменшення задіяної площі і створення малогабаритних будинків. Таким чином, особливості побуту японців вплинули на формування внутрішнього простору і загальних габаритів споруди.

Значимість води, як духовного і композиційного елемента, проявляється як в житлових і замкових, так і в релігійних спорудах, синтоїстських і буддійських храмах. Водне середовище може бути природним природним оточенням споруди або штучно створюватися, переслідуючи композиційні, естетичні чи оборонні цілі. Будинки часто зводяться на кордоні водної і земної середовища, або піднімаючи на палях (Святилище Іцукусіма), або виростаючи з води на кам'яній основі (Донжон в замку Мацумото).

Деякі будівлі зводяться на острові посеред ставу. Наприклад, Заміський палац Удзи (1053) оточений водою, яка підкреслює легкість всієї його конструкції. Відкриті галереї, оперізують будівлю і є перехідним простором, сприяють злиттю природи і архітектурного середовища. Ансамбль характерний для палацового стилю сіндендзукурі (IXXII, за деякими джерелами продовжився до XIX століття [4, c. 9798]) і складається з прямокутних будівель, з'єднаних довгими коридорами. Ставок включає в себе острова, пов'язані між собою містками, на одному з островів розташоване головне будівлю. Наявність водойми поблизу будівлі створює відображення у воді, що сприяє відчуттю легкості, характерною для японської архітектури.

Прикладом гармонійного поєднання природної водної та штучного середовища також є архітектурний ансамбль Іцукусіма, розташований на острові Мьядзіма (XII століття н.е.), який є «унікальним прикладом перетворення водного простору в органічну частину твору мистецтва, гармонійного поєднання природи з створенням людських рук»

Під час припливу споруди, розташовані на палях над рівнем води, здаються плавучими. У становленні просторової концепції японського будинку велике значення мала ідея «дао» і постулат дзенбуддізма про всеосяжну єдності, як один із принципів світобудови.

Вчення дзен було направлено на поглиблене споглядання краси, що дає можливість «просвітлення». Під впливом дзен сформувався підхід в дизайні та архітектурі, що існував в епоху Муроматі (XIVXVI століття). Він представляв домінування простих форм, що становлять загальний художній вигляд з природним середовищем.

Це виражається в створенні системи «перетікають» просторів і відсутності кордонів між внутрішнім і зовнішнім середовищем, в даному випадку, водної. Танге К. зазначає, що «японська архітектура в цьому отношенііархітектура наскрізних видів, безперервності перспективи. У ній постійний рух простору, тонкі переходи від місця до місця »

Максимальна відкритість і включення навколишнього середовища у внутрішній простір будівлі є відмінністю від архітектури інших країн Сходу, наприклад, Китаю, якому властиво створювати штучне простір всередині природного середовища, захищаючись від неї цільними і ґрунтовними стінами. Розсуваються екрани, службовці стінами в японському будинку, дозволяють при розкритті створити єдине з природою простір.

Золотий павільйон (Кінканудзі, 1394), частина заміського палацу сьогуна Асікага Есимицу, представляє єдине ціле з навколишнім його водним середовищем. Назва павільйон отримав завдяки обшивці з золотих листів, що покривали два верхніх поверхи будівлі. Невелике квадратне в плані будинок привабливо в легкості своєї каркасної конструкції і пропорційності пропорцій. Перший і другий поверх огороджені розсувними решітчастими екранами; арочні вікна на третьому поверсі є рисою китайського мистецтва, який чинив вплив на стилістику японської архітектури. Навколишній будівництво водойма був штучно створений виходячи з того, як він сприймається з внутрішнього простору павільйону. Розмір, форма, контури берегової лінії водойми і розташування в ньому штучних кам'янистих островів були продумані, щоб створити постійно змінюється в процесі руху по інтер'єрах картину природи. На прикладі розглянутого павільйону можна говорити про формування плавучої архітектурою навколишнього себе водного ландшафту.

Та ж особливість проявляється і в архітектурному ансамблі Срібного павільйону (Гинкакудзи, вілла сьогуна Асікага YOсімаса, тисяча чотиреста вісімдесят дев'ять). Сад, який є невід'ємною частиною ансамблю, приписується художнику Соами і складається їх водойми, каменів і дерев. Форма водойми, що безпосередньо примикає до будівлі, хоч і виглядає дуже природно, є невипадковою і конструюється спільно з іншими елементами пейзажу, виходячи з відкривається на них виду з боку споруди. Природа взаємодіє з будівництвом, а при раздвижении стін першого поверху проникає всередину її обсягу.

У Срібному павільйоні проявилися риси стилю сёіндзукурі (XIIXVI століття), який прийшов на зміну стилю жител японських аристократів сіндендзукурі і відрізнявся раціональним використанням внутрішнього простору, лаконічністю плану і простотою конструкцій. При зовні незмінною квадратної або прямокутної в плані формі внутрішній простір будинку набуло можливість трансформації. Єдине перш простір зонується і трансформується за допомогою внутрішніх розсувних перегородок «фусума», непропус кающих світло, і зовнішніх перегородок «седзи», обтягнутих напівпрозорої папером. За допомогою перегородок можливо з'єднувати приміщення не тільки між собою, а й з навколишньою природою.

Стандартизації в будівництві періоду сёіндзукурі сприяє введення єдиної вимірювальної величини - 1 кена (близько 1,80 м), по якій виготовляються будівельні деталі і продумується планувальна композиція споруди. Горизонтальна балка «нагесі», розташована на висоті 1 кена від статі, є направляючої для підвісних розсувних перегородок «сітімідо», дерев'яних дверей «Амадей», зовнішніх ковзають дерев'яних панелей «седзи» з дерев'яних грат, обклеєній із зовнішнього боку рисовим папером, що пропускає світло , і міжкімнатних розсувних панелей «фусума», обклеєних з двох сторін більш щільним папером. Амадо є панелями короткочасного використання і встановлюються по периметру відкритої веранди ( «енгава») в разі несприятливої ​​погоди.

. На час невикористання вони ховаються в нішу в стіні. Таким чином, ступінь розкриття розсувних перегородок і дверей залежала від кліматичного чинника, який чинив вплив на конфігурацію жител. Трансформація внутрішнього простору, характерна для японських жител, стала можливою завдяки укладу їхнього життя і побуті, заснованому на відсутності зайвих предметів, в тому числі і меблів. Комфортного існування сприяють «татамі» - циновки (0,9х1,8 м), виконані з тростини і набиті всередині рисової соломою. Їх розміри визначають внутрішній простір будівлі, оскільки вони кратні площі кімнат. Край татамі відбувається по периметру чорної тасьмою. При щільному приляганні один до одного татамі утворюють геометричний орнамент на підлозі.

На татамі розкладають ліжку, сидять під час їжі і роботи, єдиними меблями часом є тільки низькі столики. Виходячи їх цього, інтер'єр споруди налаштований на сприйняття з низьких точок зору, що зумовило існування вікон і прорізів, що починаються від самої підлоги.

Стиль сёіндзукурі вплинув на розвиток як усієї подальшої, так і сучасного дизайну, ввівши нові можливості побудови і трансформації простору. У другій половині XVI - початку XVII століття стало поширюватися будівництво замків і палаців феодальної знаті. Період іменується Момояма (15861615 роки); проте принципи побудови простору, властиві даному періоду, охоплюють набагато більший проміжок часу (до XVIII століття)

Об'єднання країни дало поштовх як економічного, так і культурного розвитку. Релігійна спрямованість архітектури змінилася на світську, що виразилося в будівництві замків і палаців. Вода в даному випадку служить оборонної функції. Наприклад, головним захистом замку Мацумото (Matsumoto Castle, Nagano Prefecture, 15941597 року) служить широкий штучно створений рів з водою, відведеної з протікає поблизу річки. Головна башта замку (донжон або «тенсю») підноситься над водою на високому поступово звужується кам'яному фундаменті. Споруда органічно виростає з фундаменту, маючи єдиний з ним кут нахилу, і, звужуючись догори, утворює пірамідальну форму.

Саме житло містилося у внутрішньому захищеному просторі і було виконано на основі традиційної стоечнобалочной конструкції. Відмінністю від будівель попередніх періодів служила підвищується роль декоративного оформлення будівлі, яке було представлено розписами на стінах і багатобарвним дерев'яним різьбленням. У цей період з'явився принцип градації значущості приміщень, який визначається рівнем підлоги, піднятого на палях. Найвищий рівень мала парадна кімната «дзедан» ( «піднесена кімната»), на один щабель нижче знаходилися кімнати «тюдан», далі йшли «Гедан». Ієрархія внутрішніх просторів, що виражалася в різних рівнях статі несла в собі ідею соціальної нерівності і підвищеного значення правителя.

Масштабні внутрішні простору, притаманні раніше культової архітектури, з'являються в світських будівлях, стверджуючи культ їх власника. Якщо раніше головним декоративним елементом служила природа, на споглядання якої була спрямована архітектура, то тут архітектура становить єдиний ансамбль з її мальовничим оформленням. Воно концентрується в офіційних залах і проявляється в розписах, які перебували на стінах, стелях і розсувних перегородках. Важливим елементом зовнішнього дизайну японського будинку є даху, що впливають на образ всієї споруди. Залежно від виносу її покрівлі, кількості рівнів карнизів, ступеня її вигину і нахилу, матеріалу покрівлі (очерет, дерев'яна і глиняна черепиця і т.п.) і несучих крокв характер споруди варіюється. Найбільша кількість рівнів карнизів спостерігається в вертикально витягнутих спорудах, пагодах і донжон. Це пояснюється прагненням до горизонтальної протяжності споруди. Лінії дахів, розчленовані фасад на горизонтальні секції, припиняють вертикальне прагнення всього споруди. У донжоне замку Мацумото п'ять поверхів утворюють п'ять рівнів дахів, звужуються догори.

Принципи формування традиційних японських жител активно використовувалися і використовуються в сучасності. Виходячи з чого поняття «традиційне» часто трактується як «національне»

Представники західного раціоналізму і функціоналізму, а також прихильники принципів органічної архітектури звертаються переважно в древнеяпонской архітектурі, застосовуючи її принципи каркасного, мобільності, стандартності і гнучкості.

У вітчизняній практиці принципи і декоративні особливості традиційної японської архітектури використовуються в сукупності з європейськими тенденціями. Зокрема, в науково-дослідних центрі «Шкіпер» розроблений і втілений проект плавучого будинку в японському стилі. При цьому, японська культура акцентується переважно в декоративному оформленні плавучого будинку. Як відповідності конструктивних елементів можна відзначити, що огорожу двох ярусів споруди характерні для відповідних деталей в японській архітектурі. Вони доповнюються гратчастими перголами і прикрашені по центру декоративними елементами, що нагадують торії - ритуальні врата з святилища Іцукусіма. Вибір колірної гами також відповідає традиційним японським колористичним рішенням, яким властива натуральність відтінків і контраст світлих стін і темних дерев'яних елементів споруди. Використовувана модульна конструкція дозволяє спростити будівництво будинку, зводячи його, практично, до процесу складання. Надбудова зібрана з сендвічпанелі (СІПпанелей), а модульне підстава складається з трьох сталевих плавучих понтонів. Це дозволяє здійснити поставку деталей будинку в віддалені і важкодоступні райони з подальшою збіркою на місці експлуатації. Варіативні рішення споруди передбачають можливість створення будинку з типових блокконтейнеров, що підводить процес до можливості стандартизації виробництва і багаторазового збирання.

Крім того, що відкрита галерея є елементом, властивим архітектурі японського будинку, вона виконує безліч функцій. Галерея служить перехідним простором між житловою і природним середовищем, дозволяючи максимально охопити навколишній пейзаж. Вона також дає можливість переміщення з однієї точки будинку в іншу, використовуючи зовнішній простір, і полегшує доступ до води. Вихід на галерею здійснюється з громадських просторів будинку, вітальні і кухні. А розміщена на ній сходи для підйому на відкриту дах дозволяє заощадити внутрішній простір будівлі. На кордоні з вітальні галерея розширюється і утворює відкриту веранду, сприяючи споглядання найбільш ефектних і виразних видів на воду.

Можливі варіанти розвитку існуючої концепції передбачають будівництво додаткової плавучої веранди з обладнаним на ній японським садом.В силу того, що розглянута споруда, як і більшість плавучих будинків, задіє простір даху під рекреаційну зону, її дах не може бути вирішена в традиційному для японської архітектури стилі . Споруда має плоский дах площею 100 м.кв. для прийняття сонячних ванн; для укриття від сонця передбачена невелика, розташована на ній, надбудова у вигляді традиційної альтанки або чайного будиночка. Винос плоского даху є перекриттям відкритої галереї, розташованій по периметру першого поверху.

Окремим перевагою є можливість трансформації існуючого або створення штучного водо ема. Отримавши своє поширення в історичній практиці проектування архітектурноландшафтной середовища Японії, можливість подібної трансформації в даний час проявляється в створенні водойм, що безпосередньо прилягають до обсягу споруди, а іноді і проникаючих всередину неї. Залежно від стилістики споруди та саду, водойми можуть мати як природні обриси, так і геометрично оформлені краю.